学术委员会
    顾 问：钱绍武、盛杨、曹春生、司徒安
    主 任：曾成钢、隋建国
    秘 书 长：董书兵
    秘 书：施丹、刁伟
    委员：王洪亮、王培波、王少军、马瑞青、吕品昌、朱青生、许正龙、孙伟、李象群、张敢、张子康、赵萌、顾振清、魏小明（委员排位按姓氏笔画）
    发 起 人：王琳钢
    策 展 人：田华丰
    主办单位：清华大学美术学院雕塑系
　　　　　    中央美术学院雕塑系
　　　　　    东润投资集团
    承办单位：月亮河美术馆
    特别支持单位：中国雕塑学会、今日美术馆
    展览时间：2009年10月25日——2009年11月30日
    开幕时间：2009年10月25日下午2点
    开放时间：周二至周日上午10点—下午5点半
    展览地点：北京通州区河滨路一号月亮河美术馆

    主题诠释
    “岸”的两个指向
　　对于一千五百年文化历史的承载者，位于大运河源头的月亮河来说，“岸”有着特别的历史和人文意义。对此次学院雕塑展来说，“岸”又具有两个具体的指向：
　　首先，“岸”意指生活本身。艺术与生活的关系正如同人类与陆地的关系一样不可分离。优秀的艺术可以不分流派、不分出身，但她一定要来源于本真的生活方式与经验，一定是一种对时代生活形而上思考的物化。是不是学院艺术，是不是当代艺术，我们可以从认识论的范畴中去探讨，但不能够将这样一种框架性的甚至于数字化的认知方法作为伦理评判的标准和依据。在伦理层面上的判断更多的是一种直觉。而这种直觉是一种意义、一种结构、一种人与物、内与外等各个部分的自发排列。抛开僵化死板的一条腿的认识论结构，直面本体与现象。此次我们更关心的是艺术作品所蕴含的时代（生活）的道与念是不是精准与清晰，是不是通过艺术这种工具有效地传达给了观众，最后这种道与念是不是能够带领观众走出一种当下生活中产生的意识危机或精神困境（从一种社会系统意志或无意识中重新意识到个人与自我的所在），从而能够使他们得到一种救赎（思维与自我意识的解放），哪怕是一种慰藉（对美的享受）。
　　其次，“岸”分为此岸与彼岸。在新时代条件下，学院毕业生怎样走向社会，学院艺术理念怎样对社会大众文化以及意识形态产生根本的影响，就正如我们由此岸到彼岸的旅程一样一直是大家所探讨的问题。中国的学院精神最可贵之处正是在于恪守品质与严谨的同时，追求开放与创新。一方面精益求精，另一方面海纳百川。其中，清华美术学院与中央美术学院从对“技艺”的坚守，到今天对于多元化艺术理念的包容和吸纳正深深地印证了这一点。

    中国学院雕塑
　　中国雕塑是20世纪以来引入西方艺术教学体系后成长起来的外来艺术样式，它与中国传统雕塑（洞窟、寺庙、陵墓及民间工艺雕塑）有着很大差异。至1950年代苏联马克西莫夫油画教学体系的建立，雕塑也确立了以写实技巧、意识形态表达的主流语言。但新时期以来，雕塑的材料、技术、观念语言都有了极大的转变，它具体表现在：（1）以歌颂领袖、英雄，赞美革命、劳动的创造转向注重个人日常经验表达的创造，雕塑从政治教育功能转向审美功能；（2）传统的雕塑日益接受新媒介的冲击，语言形态趋于多元化；（3）艺术市场的初步形成及迅速壮大，使美术学院的传统教学面临新的反思。尤其是在全球化时代的背景下，中国的美术学院雕塑教学面临怎样的选择，成为当下刻不容缓的议题。

　　着力于雕塑语言与当下生活的探讨，岸·首届月亮河学院雕塑展将实现一次全面的学院艺术检验。以学院的纯粹性为大旗，以雕塑的开放性为先锋，本次雕塑展集合了中国高等艺术学府的主流力量，邀请艺术领域、学术领域的权威专家，致力于打造专属学院的雕塑艺术展，从而在纯化学院的概念的同时拓展雕塑的边界，为中国雕塑领域搭建宽松、民主、有效的艺术平台。
　　那么，本着学院的核心精神，同时基于对“岸”的意义思考，本次雕塑展的参展作品将针对以下两方面问题进行着重探讨：
　　1.雕塑语言的进行时态与生活方式的关系。
　　2.雕塑的公共景观性与当代性的结合——如何打造生活社区的文化名片。
　　月亮河当代艺术馆作为中国当代艺术文化与市场系统中新兴的前沿阵地，在不断关注前卫的同时也不忘传统历史的记忆。不仅努力将自身塑造为中国当代文化的表演舞台，更是致力于创造一个面向世界的开放性平台。而此次学院雕塑展中双方的结合无疑将彻底打破学院系统与当代艺术系统的壁垒，实现真正的“系统整装”。而这种对于中国当代文化人力、物力等基础资源的重新梳理与整合所带给我们的，正是迎合着未来需要的、中国时代艺术文化创造的更大自由度以及新的结构自身的可能性。作为北京国际文化之都的地标，月亮河在本次雕塑展中，不仅通过雕塑来塑造环境，也必将通过雕塑来重塑文化。大打文化牌，高建艺术台，用雕塑语言切入运河的文脉，也必将成为月亮河未来扶持文化创意产业的重要基础。